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NOTA 8,5
Filme menos conhecido dos cultuados
irmãos Coen diverte e leva à reflexão
com história edificante sobre sonhador
traído por sua ingenuidade |
Os famosos irmãos Joel e Ethan Coen desde os primeiros
passos no mundo do cinema nunca passaram despercebidos, tendo o apoio da
crítica quase que integralmente. Há anos suas obras são consideradas cults e as
várias passagens por premiações acabaram ampliando e diversificando seu
público. Eles não saem de moda e seus nomes se tornaram grifes que chamam a
atenção tanto de atores que fariam de tudo para atuar em alguma de suas
produções quanto dos espectadores, estes que cada vez mais querem conhecer a
fundo o currículo da dupla. Curiosamente, uma obra muito elogiada em suas
filmografias hoje em dia é praticamente desconhecida, apesar de ter chegado a
ser lançada em DVD, porém, logo tornou-se um título raro. Na realidade,
A
Roda da Fortuna não fez o sucesso esperado, mas tem filmes que só com o passar
do tempo consegue mostrar seu valor. Esta produção
é uma
reinvenção do estilo preferido de filme do cultuado cineasta Frank Capra que
sempre gostou de histórias de pessoas em busca das realizações de seus sonhos.
Desde as cenas de abertura até os créditos finais, a atmosfera nostálgica da
primeira metade do século passado está presente. Este exemplar do chamado
"screwball comedies", denominação para as comédias inspiradoras e com
belas mensagens, abriu as portas de Hollywood para os irmãos Coen que até então
fizeram a fama de seus nomes com a ajuda de festivais espalhados por todo o
mundo. Ethan assina a produção enquanto a direção ficou a cargo de Joel, mas os
créditos do roteiro são divididos. Eles ainda contaram com a ajuda do
experiente Sam Raimi no texto e atrás das câmeras, profissional já acostumado a
lidar com orçamentos modestos devido ao seu início de carreira na década de
1980. Com muita criatividade e talento, esta equipe pequena provou que não é
necessário milhões em caixa para fazer um bom trabalho.
O protagonista da história é Norville Barnes (Tim Robbins),
um jovem ingênuo e sonhador que chega a Nova York da década de 1940 com uma ideia
na cabeça, mas que entusiasmado com a possibilidade de colocá-la em prática acaba
se envolvendo em uma trama de corrupção de uma grande corporação.
Inesperadamente o presidente das Indústrias Hudsuker, o senhor Waring (Charles
Durning), comete suicídio. Seu lugar deveria ser ocupado por Sidney Mussburger
(Paul Newman) que está preocupado com uma cláusula do estatuto da companhia que
prevê que o novo presidente deve colocar em oferta pública as ações do
fundador. O maquiavélico executivo arma então um plano para convencer o mercado
de que a empresa está a beira da falência, o que faria com que as ações
tivessem seus valores rebaixados. Sem compradores, os atuais acionistas então
poderiam aumentar suas participações na empresa adquirindo ações a preço de
banana. Para tanto, seria necessário uma pessoa despreparada para assumir o
comando de tudo e eis que Barnes surge na hora e lugar errado. Ele está lá só para
entregar uma correspondência, mas acaba criando algumas confusões e invertendo
o jogo graças a sua invenção: um novo brinquedo. Barnes mostra a todos os
interessados simplesmente um círculo desenhado em um papel e ninguém compreende
sua brilhante ideia. Mesmo assim, Mussburger o encoraja a levar o projeto
adiante e o sonho vira realidade. Assim nasce o bambolê, um popular brinquedo
do século 20 que durante décadas fez a alegria de muitas crianças. Crente que o
produto seria um fracasso, o ganancioso executivo cai do cavalo. O rapaz
sonhador consegue salvar a imagem da empresa, porém, nesse processo de fazer
fortuna rapidamente acaba se corrompendo, o que explica o trocadilho contido no
título. Quem observa tudo de perto e desconfia que existam coisas erradas nessa
indústria é a ambiciosa repórter Amy Archer (Jennifer Jason Leigh), com quem o
mais novo homem bem sucedido do pedaço está se relacionando. Para completar,
através de uma narrativa ágil e cheia de humor e cinismo, o narrador passa ao
espectador detalhes a respeito da trama que o protagonista nem desconfia, como
se fosse um observador onipresente.
Mesmo com orçamento apertado, mas com muita criatividade e
talento em jogo, o time responsável pelo visual do filme faz uma recriação de
época com muita perfeição, desde os cortes de cabelos e figurinos até os
pequenos detalhes dos cenários, porém, com certos toques diferenciados. A
mistura do nostálgico com o onírico ajuda a trazer humor e agilidade ao texto
que, como manda a tradição dos Coen, é conduzido através de personagens com
características marcantes e que flertam entre o realismo e a caricatura como a
repórter Amy, uma mulher que praticamente não tem vida pessoal, vive para o trabalho,
mas é responsável por passagens muito engraçadas graças ao seu estilo de
disparar frases como uma metralhadora. Já o personagem sonhador de Robbins é de
fácil identificação, pelo menos inicialmente quando seus sonhos não são movidos
a dinheiro e sim por ideais. O grande tema de
A Roda da Fortuna acaba sendo
desenvolvido a partir da chegada de Barnes ao topo da empresa, unidade que
ficou a cargo da direção de Raimi. É nela que fica explícita a homenagem a
Frank Capra, fora a abertura em que a câmera passeia por uma Nova York bela e
adornada pela neve. A redenção das pessoas que foram com o passar dos anos
perdendo os valores básicos sobre os quais a sociedade deveria se sustentar é
encarnada na figura do protagonista que de um dia para o outro vê sua vida
pacata se transformar. Sua cidade-natal, Muncie, pode ser interpretada como um
modelo de mantenedora dos valores éticos discutidos enquanto a cidade grande é
apresentada como a vilã que trata de destruir esses ensinamentos. Pode parecer
que o roteiro é complexo demais, mas a história é contada de forma deliciosa e
a mistura de características variadas das décadas de 1920 até 1950 completam o
espetáculo. Premiada pela Associação dos Críticos de Londres e selecionada para
concorrer a Palma de Ouro no Festival de Cannes, esta é uma obra que
inexplicavelmente está fora do alcance dos consumidores. Mesmo com toda a
projeção dos Coen, ainda existem distribuidoras e estúdios que não tem visão e
passam batido pela oportunidade de lucrar.
Drama - 111 min - 1994
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