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NOTA 5,0
Inicialmente intrigante, bom
argumento aos poucos é minado por
trama repleta de clichês, situações
inverossímeis e final desconectado |
Realizar um filme de terror
original é uma obsessão de muitos cineastas e ao mesmo tempo uma tarefa
ingrata. É provável que todos os tipos de fobias já tenham sido explorados e
nos últimos anos um dos poucos cineastas a dar certa vivacidade ao gênero foi o
mexicano Guillermo del Toro com suas produções esmeradas no apuro técnico e
visual e seu estilo já vem fazendo escola.
Boneco do Mal não é sequer produzido pelo premiado criador de
O Labirinto do Fauno, mas muitas
características presentes em sua filmografia compõem o universo deste trabalho
calcado na mistura do lúdico com o tensional. A história tem como protagonista
Greta (Lauren Cohan), uma jovem americana que está de mudanças para um antigo
casarão na Inglaterra para cuidar do filho do casal Heelshire (Jim Norton e
Diana Hardcastle) que viajarão em breve deixando pela primeira vez o herdeiro
aos cuidados de um estranho. Na verdade, muitas moças já foram recrutadas para ocupar
o cargo em outras ocasiões, mas todas foram reprovadas pelo exigente Brahms. No
entanto, ele não é um garoto de verdade e sim um boneco de cerâmica no tamanho
real de uma criança de oito anos que é criado como se fosse alguém de carne e
osso pelos pais idosos que nunca aceitaram a morte do filho verdadeiro em um
incêndio há duas décadas. A babá obviamente não leva a sério quando lhe
apresentam o menino, mas muda de ideia por conta da seriedade com a qual seus
patrões lidam com a situação. Quando descobre sobre a tragédia que abalou a
família ela se compadece, porém, existe um motivo bem mais forte para ela
aceitar uma ridícula rotina que inclui aulas de música, fazer refeições
balanceadas e até dar beijinho de boa noite em um brinquedo. A moça opta pelo
trabalho levando em consideração não só o polpudo pagamento, mas também o
refúgio oferecido, mantendo-a bem longe de Cole (Ben Robson), seu ex-namorado
que a persegue. A mansão dos Heelshire pode ter parado no tempo, mas o mundo
fora dele não e é óbvio que será fácil para Greta ser localizada, tempo
suficiente para ela estabelecer uma estranha relação com Brahms. É um tanto
forçada a ideia de que alguém aceitaria viver em um cinzento e depressivo
mausoléu, ainda mais incumbida de ingratas tarefas, mas de alguma forma Laura
faz o espectador criar rápida intimidade com o bizarro universo que adentra,
ainda que ela siga à risca o perfil das protagonistas de filme de terror.
O bom envolvimento inicial,
contudo, é minado pouco a pouco pelas próprias ações da protagonista.
Alternando astúcia e ingenuidade, Greta parece nunca ter assistido a um filme
de terror, metendo-se em situações de risco sem pestanejar. Ela explora a casa
usando apenas uma toalha após perceber que todas suas roupas sumiram, passa uma
noite de certa calmaria no sótão que abre e se fecha misteriosamente e trava um
estranho diálogo com seu protegido através de uma porta dando a entender que
está lidando com algo fora da realidade, mas nada a faz querer fugir do
casarão. Voltar para sua realidade de maus tratos parece amedronta-la muito
mais. E o que poderia ser uma simples válvula de escape para o sofrimento de um
casal de idosos acaba ganhando sérios contornos quando Greta se sente
pressionada pelo próprio boneco a oferecer cuidados e carinhos de verdade. A
moça passa a suspeitar de que realmente o espírito do falecido Brahms habita o
brinquedo e como qualquer criança faz de tudo para chamar atenção. Barulhos
estranhos, objetos que somem e aparecem misteriosamente e a sensação de estar
sempre sendo vigiada são algumas impressões que se confundem com os pesadelos
da babá cuja única companhia (ao menos humana) é de Malcolm (Rupert Evans), o
rapaz encarregado de semanalmente abastecer o casarão com suprimentos, pagar as
contas e que também compactua com a história maluca por piedade a seus patrões.
Entrando em cena apenas em momentos providenciais, o jovem é o inerente
interesse romântico da protagonista, além de manter o equilíbrio emocional e
psicológico dela, ou seja, um potencial rival para Brahms, contudo o roteiro do
estreante Stacey Menear só trabalha o gancho do ciúme no ato final quando a
trama dá uma guinada e acelera o ritmo, algo desnecessário, gerando uma série
de perseguições que nos remete ao clímax das manjadas fitas de seriais killers.
O bom rendimento até então fica comprometido com uma improvável revelação, além
do aparecimento forçado de Cole. Se Greta aceitou uma situação tão bizarra por
medo do namorado, não encontramos justificativas para a forma tranquila com a
qual a moça recebe sua visita que mais cedo ou mais tarde aconteceria
inevitavelmente. Não é spoiler algum revelar esse reencontro, o final-surpresa
é completamente outro e divide opiniões. Quando paramos para juntar as peças do
quebra-cabeças ele não faz muito sentido, embora pudesse servir a um complexo
gancho psicológico e emocional envolvendo o casal Heelshire, diga-se de
passagem, a essa altura já expulsos da produção há um bom tempo, um desperdício
de material visto que o comportamento ríspido e metódico da senhora em contraponto
a calmaria e pouco mais de razão que regem o marido poderiam agregar mistérios
à trama. No entanto, eles simplesmente introduzem o argumento e desaparecem em
uma cena plasticamente bela, mas dispersa no conteúdo por falta de explicações.
Abordando a chamada pediofobia, a
aversão relacionada a bonecos, mas fugindo do humor involuntário de
Brinquedo Assassino e se aproximando
mais do estilo de tensão provocado por
Annabelle,
é uma pena que o diretor William Brent Bell, do mais realista
A Filha do Mal, pegue leve nos sustos. As
ações do boneco são veladas já que ele sempre permanece inerte diante de Greta,
mas comumente parece movimentar-se por vontade própria aparecendo onde bem lhe
convir. Seu olhar fixo e enigmático de forma a encarar a babá é sua grande arma
para amedrontá-la e o diretor tira proveito do semblante dúbio do brinquedo.
Por exemplo, em certo momento em que é desprezado por ela durante uma noite
chuvosa a câmera enquadra o rosto angelical de Brahms de maneira que as sombras
dos pingos d’água na janela reflitam como lágrimas em seu rosto, cena-chave que
demarca a intensificação das manifestações sobrenaturais. Poderia ser uma ação
criativa e de plasticidade de Bell, mas um pouco adiante ele busca novamente o
efeito com uma goteira que pinga estrategicamente sobre o rosto do boneco mais
uma vez invocando sua tristeza e vocação para atos demoníacos. E assim,
repetindo efeitos levemente criativos e outros tantos clichês que Bell vai tocando
Boneco do Mal cujo início capta atenção
trabalhando em cima da dúvida se existe realmente algo de sobrenatural ou se Greta
é atormentada por sua própria mente devido ao estresse de sua vida pessoal ou
até mesmo pela ambientação e situação propícias à delírios. A construção do
clima é bastante eficiente contando com uma bela proposta de fotografia e da
direção de arte, embora nada que surpreenda, apenas siga o caminho de outras
produções que acertaram nesses quesitos como
O Orfanato, fita coincidentemente produzida pelo citado del Toro.
Quando os tormentos passam a dominar a dinâmica do enredo, o filme se entrega a
truques manjados para assustar como jogos de sombras, ruídos e até uma estranha
cena envolvendo uma manifestação mais ativa da suposta alma do falecido Brahms.
Alguém aceitaria um lanchinho do além? O final deixa uma ponta solta para uma
possível sequência, mas a julgar pela mirrada arrecadação felizmente ficaremos
apenas com um exemplar do filme que no final das contas, mesmo com uma
somatória considerável de erros e furos, ainda consegue ser melhor que muitos
suspenses contemporâneos a ele.
Suspense - 97 min - 2016
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