ARISTOGATAS

Nota 8 Animação ainda preserva a ingenuidade, as cores e traços suaves, um convite à nostalgia

Desde Branca de Neve e os Sete Anões os estúdios Disney se transformaram no Midas do mundo do cinema e praticamente tudo que lançava imediatamente se tornava sucesso. O status da empresa só foi balançado no final dos anos 1990 quando as animações computadorizadas se tornaram populares e novos estúdios passaram a investir no filão, assim a empresa teve que abandonar as técnicas tradicionais e se adequar aos novos tempos. Entretanto, muitas das produções da casa do Mickey Mouse que hoje consideramos clássicas tiveram problemas de aceitação por parte da crítica e até mesmo do público quando estrearam, sendo que só tiveram seus valores reconhecidos anos mais tarde com a popularização do homevideo. Um dos períodos mais críticos para todos os envolvidos nesse mundo mágico certamente foi o final dos anos 1960 até meados da década de 1980, época em que a empresa sobreviveu pouco do cinema e mais da TV com séries animadas e telefilmes. Dessa safra faz parte Aristogatas, animação envolvendo uma família de felinos vivendo forçosamente uma aventura. Com história original de Tom McGowan e Tom Rowe, eles participaram da criação do roteiro ao lado de Ken Anderson, Larry Clemmons, Eric Cleworth, Vance Garry, Julius Svendsen, Frank Thomas e Ralph Wright. Felizmente é perceptível a sintonia da equipe mantendo a cadência dos acontecimentos e emoções.

Na charmosa França da década de 1930, madame Adelaide Bonfamille, uma excêntrica milionária, resolve fazer um testamento para beneficiar sua gata de estimação Duquesa e seus filhotes, Marie, Berlioz e Toulouse. Porém, após a morte dos bichanos, toda a fortuna seria repassada a Edgar, o mordomo da casa e única companhia humana da velha senhora. Sabendo disso por um acaso, ele resolve apressar as coisas e arma um plano para desaparecer com os gatinhos. Após dopá-los, ele os leva para um lugar afastado, mas seu plano é atrapalhado pelos zelosos cães Napoleon e Lafayette. Perdidos no meio do mato, os gatos tem a sorte de encontrarem um esperto felino, Thomas O´Malley, e seus amigos. Acostumados com a vida de malandragem das ruas, essa trupe irá ajudar seus semelhantes de fino trato a voltarem para casa e confrontar o malvado mordomo. É possível traçar semelhanças com A Dama e o Vagabundo devido ao fato do bicho de estimação que viveu sempre cercado de mordomias precisar se adaptar aos perigos da rua na companhia de um animal que já está acostumado a se virar pelas vielas e esquinas. Saem os cães de cena e entram os gatos, simples assim.

Com direção de Wolfgang Reitherman, que já havia feito outros trabalhos para a empresa como A Espada Era a Lei e Mogli – O Menino Lobo, essa é uma opção que deve agradar um público restrito infelizmente. Do primeiro ao último minuto encontramos diversos elementos que marcaram as produções antigas da Disney, como a abertura musical com todos os créditos que geralmente são encontrados após o término dos filmes. São pequenas particularidades na parte de edição, no som e nos traços dos desenhos que diferem este tipo de obra das modernas, o que faz a alegria dos nostálgicos, mas fora essa plateia apenas crianças bem pequenas ou os disneymaníacos devem se divertir com o longa. Apesar de atravessar gerações mantendo o encanto de suas cores suaves e humor refinado, a história simples, embora cativante, pode parecer muito ingênua para a garotada de hoje em dia. A produção fez sucesso, principalmente na Europa, mas não agradou muito a crítica especializada que a considerou apenas uma variação de 101 Dálmatas. Bem, não deixa de ser uma afirmação pertinente até pelo fato de também levar a assinatura de Reitherman, mas a trama dos felinos ganha no quesito personagens simpáticos ao mesmo tempo em que perde pontos por não possuir um bom vilão. Edgar é atrapalhado e está mais para os moldes de capangas que só servem para atrapalhar os planos do chefe, tal qual ocorre na história dos dálmatas. 

Este foi o vigésimo filme de animação do estúdio e o primeiro a ser realizado após a morte do chefão Walt Disney, este que em vida preteriu a ideia original que seria uma produção para a TV utilizando a técnica de junção de desenho animado e atores de verdade.  O longa começou a ser feito em 1966, imediatamente após a sua morte, talvez até como forma de homenageá-lo já que ele desejava a história em animação, porém, o projeto só chegou aos cinemas norte-americanos em 1970 e com o passar do tempo foi sendo distribuído para outros países. O aspecto rascunhado ou que denuncia que o filme foi feito a mão oferece um charme todo especial à obra. Hoje a técnica está em desuso, mas ainda foi aproveitada com sucesso pelo cineasta francês Sylvain Chomet em As Bicicletas de Belleville e O Mágico, por exemplo. Falando nisso, é perceptível o cuidado dos animadores em retratar de forma fidedigna as paisagens francesas, ricas em detalhes principalmente nos cenários urbanos. Quanto aos personagens, as características físicas e a personalidade dos animais foram modeladas com base nos atores que faziam suas vozes e em representantes reais das espécies, o que explica a impressão de eles terem vida própria e agirem tão naturalmente. 

A gatinha Marie é o personagem mais emblemático da obra. Charmosa e delicada, digamos que foi alçada a uma posição semelhante a das princesas retratadas pelo estúdio, visto que sua imagem ainda estampa roupas, acessórios e materiais escolares. Rever ou ver pela primeira vez Aristogatas pode causar opiniões contraditórias, mas qualquer pessoa que aprecia cinema de qualidade deve saber distinguir os pontos destacados aqui e tantos outros que transformam esta animação em uma agradável atração para divertir a todas as idades. O ritmo lento da narrativa e o abafamento das vozes, por melhor que sejam os dispositivos de som atualmente, reforçam o caráter nostálgico e delicioso do programa. Para terminar, uma curiosidade: uma sequência seria lançada diretamente em homevideo em 2007, mas a produção foi cancelada depois da Disney adquirir a Pixar e cancelar todos os projetos de animações não relacionados as linhas de produtos rentáveis. Seguindo a modernidade, se vier a sair do papel, provavelmente a ideia será realizada em versão computadorizada, assim descaracterizando completamente o visual que tanto diferencia e beneficia este desenho. Nem sempre a tecnologia é bem-vinda.

Animação - 78 min - 1970 

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